□张宏元

一个书法家的成功，更多的还是苦在他的巧思经营，尤其在创造中突破重重迷雾，才会柳暗花明。欧阳询坐卧碑前三天三夜，领悟索靖书法艺术的精神所在。欧阳询用他的痴迷和灵性感化上苍，下笔如神助。他的如此执着，使欧楷的法度成为唐代楷书的风标。

欧阳询的书法，从汉隶和晋楷转化演变。他颠沛流离的人生经历中曾一度到北方，受北碑视觉的冲击，那些横空出世的硕大摩崖石刻，给了他无限的想象空间和灵感。刻石的工匠们除了刻石技艺高超，还要懂书法。在书法线条中，用刀作笔，艺术加工，经过修饰，金石味浓浓。如此，欧阳询的审美任督二脉一下子被打通了。他有效地把悟得的结字规律展示出来，而成为唐楷第一人。欧阳询还着重书法理论的研究，理论与实践同步，成绩斐然。所撰《传授诀》等是他自己学书心得，至今都是书法理论的经典文献。其子欧阳通受父亲影响，精于楷书，书法得其父欧阳询的衣钵。父子的书法被书法史称之为“大小欧阳”。

欧楷以其惊艳的美一直夺人眼目。很多在书法艺术道路中求索的人，都喜欢把欧楷作为书法入门必修功课。随着时间的推移，很多学习欧楷的人都是在欧楷的外围做足功课，而忽视内核的东西。再加上千百年来，审美发生巨变。现代人做事，喜欢标准化，不喜欢多变，喜欢简单。搬到书法学习上，也就是很多人学习欧楷，依葫芦画瓢，从不从核心的尖端领域找问题，而是用减法去化解欧阳询的书法精髓，导致如今写的欧体有了很明显的美术字痕迹。欧阳询的楷书奇妙多变，现代人用直白、单一、机械的笔法，让欧楷的艺术性流失。欧阳询用一辈子的心血，通过多少代人打造的欧楷被现代人描摹成了美术字。这是书法的悲哀与无奈。

到了黄自元学欧楷的时代，黄自元只注重结构，他写的楷书有了美术字雏形。黄自元曾出版《黄自元楷书九十二法》，书法界认为其艺术性不高而遭遇前所未有的冷落。减法的推广和广泛运用，成了书法学习的不二法门，很快风靡，也因为大家渐渐习惯接受，使馆阁体一度悄悄掀起，端庄过度，艺术性严重衰退。前些时，书坛质疑田楷，认为其缺少艺术性。田楷是从欧楷进化而来的，看似写得很规范标准，但和欧楷比相去甚远。田楷初看漂亮，入手简单，对普及书法教育有一定的现实意义。但要从书法的艺术角度，田楷容易钻进死胡同，一个个字缺少鲜活感，处处弥漫着印刷体中的美术字味。

当然我们今天只是用欧楷进行探讨的。其实现代人临颜楷、柳楷，其方法都差不多，但有些写的颜楷几乎成了鬼画符。尤其书坛的有些所谓名家们，如此楷书，不讲究笔法字法，不屑结构造型美学，仅凭一腔热血，怎么开心怎么写，误导新人。

如何重新写好楷书，从唐楷入手，用加法在唐楷的基础上保持其原有的艺术性，去除楷书的装饰性和美术化，给唐楷输血，让楷书艺术在我们这一代，鲜活起来。